Oświetlenie koncertowe – najważniejsze informacje

Chcąc zorganizować imprezę, która porwie tłum i zakończy się głośnymi owacjami, trzeba zadbać o właściwe oświetlenie koncertowe. O ile sam wykonawca, który stoi na scenie jest najważniejszy i najbardziej oczekiwany, o tyle aranżacja sceniczna znacząco wpływa na efekt całego spektaklu artystycznego.

Jak oświetlenie koncertowe może pomóc rozsławić zabawę i przynieść organizatorowi oczekiwaną satysfakcję? W jakie oświetlenie warto inwestować?

Oświetlenie imprezy – jaką pełni rolę?

Wydaje się, że na scenie najważniejszy jest artysta? Owszem, ale bez odpowiedniej oprawy, czyli światła i nagłośnienia imprezy, program nie odniósłby sukcesu, ponieważ raczej nikt by się nim nie zainteresował.

Żeby w widzach lub słuchaczach wzbudzić zachwyt, warto zainwestować w dobrej jakości oświetlenie koncertowe, które:

– buduje napięcie;
– wyróżnia najważniejsze akcje, które w danym momencie dzieją się na scenie;
– podkreśla znaczące elementy;
– wprowadza dynamikę, która „udziela” się publiczności.

Oświetlenie imprezy, koncertu, spektaklu – jakie są rodzaje sprzętów?

To, co publiczność może podziwiać podczas ostatecznego pokazu, wymaga wielu przygotowań i obsady ludzi, którzy „ubierają” scenę w światło. Chcąc stworzyć niepowtarzalną iluminację, warto wiedzieć w jaki sprzęt zainwestować. Wśród wielu elementów oświetlenia koncertowego, najbardziej popularne są:

– naświetlacze (floodlight), których zadaniem jest kompleksowe oświetlenie sceny;

– reflektory rozproszone, znane jako wiązki światła, podążające za postaciami na scenie. Dzięki nim możliwe jest wyróżnienie artysty;

– rampy, których zadaniem jest intymne oświetlenie sceny. Nie emitują agresywnego światła, ale rozpraszają wiązki, tworząc kameralny klimat imprezy;

– oślepiacze (blindery) to zaawansowane efekty świetlne, rzucane najczęściej w stronę publiczności, dzięki czemu uczestnicy mogą jeszcze mocniej odczuwać bodźce dochodzące ze sceny. Często spotykanym efektem blindera jest pulsacyjny ruch światła, który imituje zwolnione tempo wykonywania ruchów.

Jaki sprzęt do konkretnego typu imprezy?

„Co za dużo, to niezdrowo” – stare przysłowie, które doskonale sprawdza się w trakcie oświetlania scen imprezowych. Światło może znacząco podnieść wartość estetyczną widowiska, ale łatwo może go zepsuć, jeśli przesyt świateł zakłóci akcję, która dzieje się na scenie. Jakie urządzenia warto wybrać do konkretnych rodzajów imprez?

– Kameralne koncerty w klubach i piwnicach oraz wydarzenia, które dzieją się w małych pomieszczeniach warto oświetlać stłumionym światłem rampy;

– Pokazy mody nie odbędą się bez reflektorów kierowanych na konkretnego modela, który aktualnie kroczy po scenie. Ten sam rodzaj sprzętu sprawdza się podczas organizowania sztuk teatralnych;

– imprezy masowe i koncerty plenerowe dają dużą dowolność, ponieważ tam można zastosować całą gamę świateł, zachwycając publiczność efektownym spektaklem.

Ciężka praca wkładana w organizację imprezy może zakończyć się gromkimi brawami, zachwyconych uczestników, którzy będą pod wrażeniem efektów oświetleniowych, zastosowanych podczas zabawy. Można zaoszczędzić pieniądze nie inwestując we własny sprzęt, ale skorzystać z usług firmy, która go wypożycza.

Pracowaliśmy dla: